Travailler comme illustrateur, c’est le rêve de bon nombre de créatifs qui souhaitent vivre de leur passion pour le dessin.
Un bon illustrateur va utiliser ses compétences en dessin et sa sensibilité créative pour communiquer et exprimer un sentiment ou un message, ou pour simplifier une idée compliquée. Si les illustrations ont généralement pour but d’apporter de la profondeur à un texte ou un message, elles peuvent également fonctionner de façon autonome et transmettre un message sans avoir besoin de texte pour l'expliciter.
En tant qu'illustrateur, votre mission sera de créer des images en 2D utilisables dans de nombreux domaines, des jeux de société aux livres jeunesse en passant par des supports de communication.
Mais comment devenir illustrateur sans bac ou sans diplômes ? Voici nos 10 meilleurs conseils pour trouver votre place dans ce milieu et faire de votre rêve une réalité.
Pratiquer pour progresser en dessin
Notre premier conseil, s’il est évident, est absolument primordial ! Pour vous faire une place dans le milieu compétitif de l’illustration, il vous faut être en perpétuelle progression et proposer un travail de haut niveau sans perdre la main. Il existe des génies du dessin – mais ils sont rares. Pour la plupart des artistes, le talent est le résultat d’un travail quotidien qui leur permet d’améliorer leur mémoire musculaire et donc de créer plus rapidement et qualitativement. La mémoire musculaire est ce que l’on appelle de la mémoire procédurale, elle enregistre donc les mouvements sur le long terme et s'améliore avec la pratique. Quelques minutes de dessin par jour suffiront à développer votre mémoire musculaire et donc à améliorer considérablement vos compétences en dessin.
Travailler son sens de l’observation
Toujours dans l’optique d’améliorer vos compétences pour rester compétitif.ve dans le monde du travail, nous vous conseillons de rester à l’affût des tendances, des nouveautés et des évolutions du secteur. Vous pouvez vous abonner à des revues, des newsletters, suivre des comptes dédiés sur les réseaux sociaux… Tout est bon pour rester à la page et pouvoir proposer des compétences qui correspondent aux attentes de vos clients potentiels.
Outre le suivi des tendances, il est également important de travailler votre sens de l’observation au quotidien, en vous habituant à dessiner à partir de références tirées du monde réel. Vous progresserez rapidement et cela vous aidera aussi à mieux savoir dessiner sans références, à visualiser l’espace, à comprendre les différentes perspectives…
Enfin, observez ce qui s’est fait avant vous ! Vous pouvez puiser l’inspiration le travail d’autres artistes, d’autres époques et même d’autres cultures. Faîtes des expositions, lisez des livres, visitez des musées… Ne cessez jamais d’observer !
L’importance du réseau pour devenir illustrateur
Pour vous faire une place dans le monde de l’illustration, il faut vous faire connaître – et cela passe notamment par la création d’un réseau. Si vous n’avez pas de diplômes et n’avez donc pas fait de grandes écoles d’art, il peut parfois être compliqué de trouver par où démarrer sans connexions existantes, surtout dans le cas d’un illustrateur freelance qui n’aura pas de contacts en entreprise pour commencer à constituer son réseau. Voici quelques options qui peuvent vous faciliter la tâche :
- Rejoindre un coworking et échanger avec les autres entrepreneurs
- Oser ! Discuter avec des personnes en physique, leur donner vos cartes de visite et proposer vos services directement
- Participer à des événements physiques relatifs à votre secteur (et rester en contact avec les personnes que vous y rencontrez !)
- Vous habituer à vous vendre ! Apprendre à mettre en avant votre travail à l’oral de façon claire et séduisante
- Être vous-même. Rien ne sert de mentir ou de faire semblant, vous serez beaucoup plus convaincant si vous restez fidèle à qui vous êtes.
Travailler sa présence en ligne
Dans la même lignée, faites-vous connaître sur les réseaux sociaux ! Choisissez les plateformes sur lesquels vous vous sentez le plus confortable (site internet, Instagram, LinkedIn, Facebook, Behance…), postez régulièrement et interagissez avec votre communauté. Vous augmenterez ainsi votre visibilité mais aussi votre crédibilité auprès de clients potentiels.
Développer son portfolio
Votre portfolio est la vitrine de vos capacités en tant qu’illustrateur et sera un des éléments les plus importants pour convaincre des clients de travailler avec vous. De nombreux éléments sont à prendre en compte lorsque vous l’assemblerez : qualité et pertinence des travaux, graphisme général, personnalisation, rédaction et explications, formats, mises à jour… Pour devenir illustrateur, surtout sans diplômes, votre portfolio est primordial et ne doit pas être négligé. Retrouvez ici notre article détaillé qui présente 10 conseils d’experts pour créer votre portfolio !
Développer son style
Nous touchons ici à un débat éternel parmi les illustrateurs, à savoir : faut-il développer un style particulier ou rester versatile pour pouvoir s’adapter à de nombreuses typologies de clients différents ? S’il peut être effrayant de se cantonner un certain esthétisme pour ses dessins, définir et travailler son style peut souvent ouvrir la porte à des clients plus qualitatifs, qui vous approcheront dans l’optique de travailler avec vous parce qu’ils apprécient réellement ce que vous faites – et non parce que vous êtes le moins cher, par exemple. Bien qu’il soit un peu plus compliqué de trouver et maintenir un style qui nous corresponde, le développement d'un style unique deviendra fin de compte votre "marque" – l’objectif étant qu’on puisse reconnaître votre travail, parfois même sans que votre nom apparaisse. Vous devenez en quelque sorte un spécialiste, vers qui on se tourne pour quelque chose de particulier. Il sera souvent plus facile de vous faire connaître si vous avez un style particulier et une certaine cohérence dans vos travaux. Attention, cela ne veut pas dire que les artistes polyvalents ne peuvent pas être connus pour leur travail de qualité !
Agrandir son panel de compétences
Cherchez toujours à progresser ! Comme nous le disions plus tôt dans cet article, pour devenir un bon illustrateur vous devrez rester à l’affût des tendances et affiner vos compétences pour continuer à répondre aux besoins de vos clients potentiels. Ainsi, il est important de développer votre palette de compétences en observant les évolutions du marché. Quelles techniques, quels outils pouvez-vous maîtriser pour rester compétitif.ve ?
Vaincre le syndrome de l’imposteur
Vous ne pourrez pas devenir (et rester) illustrateur sans prendre confiance en vous, en votre travail et en vos compétences. Rien ne sert de vous comparer à vos concurrents ! Suivez plutôt nos conseils précédents et devenez la meilleure version de vous-même, ayez confiance en vos capacités et félicitez-vous pour ce que vous avez déjà accompli.
Choisir des formations alternatives
Néanmoins, si vous ressentez vraiment des lacunes dans certains domaines ou si vous voulez aller plus loin dans le développement de vos compétences en tant qu’illustrateur, vous pouvez toujours choisir d’autres voies que des écoles d’art classiques. De nombreuses formations, qui peuvent être courtes ou longues, sont aujourd’hui disponibles et peuvent même être suivies depuis chez vous en conservant votre emploi ! Vous pouvez notamment suivre des modules sur certains sujets spécifiques avec des plateformes comme Skillshare ou même trouver des cours complets sur YouTube. Chez Artline, par exemple, vous pouvez bénéficier d’un accompagnement personnalisé de la part des meilleurs professionnels de l’industrie, vous créer un réseau et améliorer vos compétences dans de nombreux domaines à travers des cours soigneusement travaillés pour répondre aux besoins du secteur.
Prendre son temps !
Notre dernier conseil est de vous laisser le temps de trouver vos marques, votre style, et de vous faire une place dans le monde prisé de l’illustration. Rome ne s’est pas construite en un jour – et votre carrière d’illustrateur non plus ! En suivant nos conseils, vous avez toutes les clés en main pour devenir illustrateur et véritablement faire de votre passion votre métier.
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